摄影就是利用我们手中的机器记录下光和影的轨迹，那么对于我们天天都能看到的“阳光”，我们一起来探讨一下有什么拍摄技巧吧。

技巧一：逆光拍摄
拍摄阳光，不一定是要向着太阳的同一方向（顺光）的，有时候试试把主体背着阳光拍，这样会拍出另一种味道。

拍摄静物时：例如拍摄树叶，我们可以在树叶的另一面拍摄，利用阳光穿透树叶，把叶子拍得清彻，突出纹理。
拍摄人像/动物时：逆光拍摄能拍出漂亮的黄金色发丝，令照片更动人，利用偏黄的白平衡（调到高一点的K数或使用闪光灯白平衡或直接于夕阳下拍摄）也能令照片变得暖起来，但要好好控制曝光和补光量，以免主角变得全黑。
技巧二：拍摄影子
拍摄阳光，太阳本身未必一定是主角，其实有光便有影，影子有时更能增加趣味，提供更大的想象空间。
技巧三：拍摄剪影
逆光拍摄时有时主角会变得很暗，那么这个时候就直接拍摄剪影！要拍出漂亮的剪影，我们需要特别留意主角的轮廓和形态，也要留意背景能否突出剪影。
技巧四：拍摄反光面
有没有想过拍摄反射面内的世界？其实在我们周遭有很多题材去拍摄：例如玻璃，镜子，甚至是水面的反光，我们也可以拍摄反转的世界，利用平衡构图或是直接把反射面充满整个画面也是很好的拍摄手法。
技巧五：利用镜头的光晕
镜头的光晕（Lens flare）其实是镜头的缺点，但是如果好好利用这个“缺点”我们就可以替照片加上一个特别的感觉！每支镜头拍出的光晕也不同，向着阳光的角度也有一定的区别，可以拿自己的镜头试试。
技巧六：利用太阳拍出星芒
如果你拍过城市夜景，你一定看到过“星芒”的出现。我们可以看到城市街道灯光的“星芒”，其实拍摄太阳也可以，我们只需把光圈调小（f/16、f/22等），然后把太阳放到物件与物件的中间拍摄，例如拍摄秘密的树林或者是高楼大厦，我们便可以利用这个手法了。

逆光是一种具有艺术魅力和较强表现力的光照，它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所观察到的实际光线的艺术效果。
它的艺术表现力主要有如下四个方面：

增强被摄物体的质感
拍摄透明或半透明的物体时，逆光为最佳光线。因为，一方面逆光照射使透光物体的色明度和饱和度都能得到提高，使顺光光照下平淡无味的透明或半透明物体呈现出美丽的光泽和较好的透明感；另一方面，使同一画面中的透光物体与不透光物体之间亮度差明显拉大，明暗相对，大大增强了画面的艺术效果。
增强氛围的渲染性
在风光摄影中的早晨和傍晚，采用低角度、大逆光的光影造型手段，逆射的光线会勾画出红霞如染、云海蒸腾，山峦、村落、林木如墨，如果再加上薄雾、轻舟、飞鸟，相互衬托起来，在视觉和心灵上就会引发出深深的共鸣，使作品的内涵更深，意境更高，韵味更浓。
增强视觉冲击力
在逆光拍摄中，由于暗部比例增大，相当部分细节被阴影所掩盖，被摄体以简洁的线条或很少的受光面积突现在画面之中，这种大光比、高反差给入以强烈的视觉冲击，从而产生较强的艺术造型效果。它能使背景处于背光之下，曝光不足，使背景得到净化，从而获得突出主体的效果。同时，由于影调反差对比度较大，明暗光线布局强烈，既可使人物面部的某些欠缺借助强光加以冲淡，又可利用背光的暗影予以隐匿，以取得扬长避短之效。
增强画面的纵深感
早晨或傍晚在逆光下拍摄，由于空气中介质状况的不同，使色彩构成发生了远近不同的变化：前景暗，背景亮；前景色彩饱和度高，背景色彩饱和度低，从而造成整个画面由远及近，色彩由淡而浓，由亮而暗，形成了微妙的空间纵深感。